一、专业方向与课程设置
1、故事片导演创作：学生将系统学习电影导演创作方法和理论，涵盖剧作、表演、视听语言等多方面课程，例如在《剧作》课上，深入剖析电影剧本的情节架构、人物塑造等要素；《表演》课则帮助学生指导演员呈现出更符合角色需求和影片风格的表演；《视听语言》课聚焦于画面构图、色彩运用、声音设计等，让学生掌握如何通过视听手段讲述故事、营造氛围。
2、纪录片导演创作：该方向着重培养学生对纪录片创作手法和理论的理解与实践，课程会涉及纪录片的选题策划、拍摄技巧、后期制作等内容，比如在选题策划方面，引导学生关注社会热点、人文历史等题材，挖掘有价值的故事线索；拍摄技巧课会教授如何在真实环境下捕捉生动的画面和自然的音效；后期制作课则强调对素材的整理、剪辑节奏的把握以及叙事逻辑的构建。
3、电影导演剧作：此方向以电影剧本创作为核心，同时兼顾导演创作的相关知识，学生不仅要学习剧本的格式规范、故事结构搭建、人物关系设计等基础内容，还要深入研究不同类型电影的剧作特点和风格，通过大量的剧本写作练习和作品分析，培养学生从创意构思到完整剧本的撰写能力，以及对剧本与影像之间转换关系的敏锐洞察力。
4、后期导演：要求考生具备基本的剪辑和导演创作能力，了解剪辑和导演工作的基本原则及创作手段，了解电影史上的著名剪辑和导演及其对电影创新的贡献，能判断剧本的核心任务，运用剪辑技巧完成导演构思及影片风格。
二、师资力量
1、资深教授：如王瑞教授，他是北京国艺轩书画院副院长和东方九泽龙书画研究协会主席，其艺术作品多次参加国内外展览并获奖，有着深厚的艺术造诣和丰富的教学经验，能够为学生提供专业的指导和前沿的艺术理念。
2、骨干教师：像王昕老师是北京国艺轩书画院副院长兼东方九泽龙书画研究协会副主席，擅长多种书体和绘画，其作品在多个展览中入选或获奖，在教学过程中能够将实践经验与理论知识相结合，帮助学生提升艺术水平和创作能力。
三、实践教学
1、作业拍摄：学生在学习期间需结合课程，独立或联合其他专业同学，用DV、录像和胶片手段完成3-30分钟的作业多轮，作业难度和规模逐步加深加长，这种实践方式让学生在实际操作中不断巩固所学知识，提高拍摄技术和艺术表现力。
2、社会实践：通过参与各类影视项目、实习等活动，积累实际工作经验，了解行业动态和市场需求，例如参与到一些微电影制作、广告拍摄等项目中，将课堂所学应用到实际工作中，同时也能更好地理解影视作品从策划到制作的全过程。
3、观摩活动：组织学生观看国内外优秀电影作品、电影节展映影片等，并进行分析和讨论，这有助于学生拓宽视野，学习不同的创作风格和表现手法，提升自身的鉴赏水平和艺术感悟力。
四、学术研究
1、科研项目：导师们承担了多项电影艺术理论和导演学科的科研项目，学生有机会参与到这些项目中，锻炼科研能力，深入了解电影行业的前沿问题和发展趋势。
2、学术著作与论文：教师们发表了大量具有较高学术价值的专著和论文，为学生提供了丰富的学术资源和研究参考，学生在导师的指导下，也需要进行一定的学术研究和论文撰写，培养严谨的学术态度和扎实的研究功底。
五、就业前景
1、影视制作领域：毕业生可以在电影制片厂、电视台、影视制作公司等单位从事电影、电视剧、网络视频等的导演、编剧、制片人等工作，参与各类影视项目的策划、拍摄和制作。
2、教育行业：凭借自身的专业知识和实践经验，可在高校、专业院校或培训机构担任教师，传授影视导演相关的知识和技能，培养更多的影视专业人才。
3、自由创作：部分毕业生会选择成为独立导演或自由创作者，成立自己的工作室或创作团队，专注于个人感兴趣的影视项目创作，通过各种渠道展示自己的作品，实现艺术追求和经济收益的双重目标。
六、报考条件与录取要求
1、学历背景：一般要求考生具有本科及以上学历，且本科毕业专业需与影视、艺术等相关，对于专科毕业者，需要有两年以上的相关工作经验，并达到大学本科毕业生同等学力水平。
2、专业能力：考生需具备一定的导演创作能力和艺术素养，能够提交代表自己专业水平的作品，如短片、剧本等，还需通过专业考试，包括笔试和面试，考试内容涵盖导演理论知识、创作构思、影片分析等方面。
3、推荐信：通常需要两封副教授及以上职称专家的推荐信，推荐信应能够证明考生的专业能力和潜力。
七、学费与学制
1、学费：全日制学术型硕士研究生的学费一般为8000元/学年，全日制专业型硕士研究生为50000元/学年，非全日制专业型硕士研究生的学费为50000元/学年。
2、学制：全日制研究生的学制一般为3年，非全日制研究生的学制则为4年。
北影研究生导演系为有志于从事影视导演工作的学生提供了一个全面而深入的学习平台，通过系统的课程设置、实践教学和学术研究，学生们可以在这里不断提升自己的专业技能和艺术修养，为未来的职业生涯打下坚实的基础。
